• 宝大的小泰是月亮,东京的小泰是太阳。要说个人喜好,我自然较爱月亮的内敛深沉,并且,当领教了东京的小泰后,我顿时觉得宝大的小泰简直善良得我见犹怜。瞳酱曾说,宝大塑造了一个让人同情的泰利安,那么东京就要塑造一个让人憎恨的,她果然做到。东京版的chie,应该直接扑上去把toko掐死。

    我一看《鹰》,不是失眠就是睡眠质量变奇差无比(Yoshimasa这个害人精,他应该去当萌え教教主!)。前晚看东千,看完后在床上翻滚了将近20分钟,终于以极大的毅力忍住没把手伸向电脑罪恶的open键,后果是一晚上的睡眠都变成了浮云……可见,我这样的人看《鹰》,看完一定要释放,牺牲半小时,幸福一晚上。否则,一不小心憋了一下,结果就是花toko的痴,让自己一晚内伤去吧。

    看东千第一感觉是赚。又赚了一个小泰(赚回去是要干吗?)。toko以和宝大截然不同的诠释理念和表演方式,令人看到一个和宝大坏得迥然相异、形似神不似的小泰(这下真的“日月光华”了)。到了东京,“七海七空”的人生目标/野心悄然退为背景和符号,而泰利安本身成了目的。他张扬、热烈,坏得不折不扣,像太阳一样霸道,带来的不是光明而是烧灼。

    他的坏、他的不择手段、他的外露的狠辣已经淡化了野心中的梦想色彩,成了纯粹的恶的欲望。取代了宝大版的冷酷的,是东京版的邪恶。同样双手染血,宝大的,忙着个人奋斗;东京的,忙着算计别人。宝大的,以看似不解风情的冷酷掩盖内心的炽热;东京的,已不惮于表现自己的恶,生怕别人不知道他坏(就坏到欠扁那种)。宝大的恶,是地壳深层的颤动,是暗中酝酿等待喷发的火山;东京的恶,是肆虐的海啸,是四处奔流的岩浆。宝大是内敛的,养精蓄锐只等一朝出手;东京是嚣张的,十恶不赦就怕法网有漏。

    ……

  • 好莫名,我丢下写了一半的新公感想来对草野老师表白
    自从看到《レビュー オルキス》的歌词
    我就决定要喜欢草野旦
    他那前言不搭后语的歌词
    简直让我深沉地怀念起阿莫多瓦

    这些梦话一样的胡言乱语
    合着音乐和节奏
    就妙到一个不行
    如此密集的毫无联系的意象
    无论用看用听
    都风光旖旎风景独好

    看文字没啥特别
    一定要听星组那几个
    神采奕奕地唱出来

    没写场刊上完整的主题曲日文歌词
    只根据视频内容写了相关翻译歌词

    歌词翻译和视频埋。

  • 写在前面

     

    文章有点长
    除了秀的情节和评论,还涉及到很多和剧团有关的个人观点。
    如果要回复讨论某些观点,请看完我的全部观点。
    如果觉得自己看不完,请不要回复讨论。我对断章取义没有兴趣。这也是讨论应有的平等。

    ……

  • 瞳子对组子说:“与其争第一,不如做唯一。”
    《兰之星》这出奇妙的秀,印证的就是这句话。

    绝赞。但是。

    如果你不能接受非典型宝冢秀,那么就不要看了。
    如果你不能接受默剧式的舞蹈动作,那么就不要看了。

     

    这是一个充满争议,绝不完美的秀。
    很多人无法接受,很多人很难喜欢。

    《兰之星》的存在充分证明了,绝大多数的混血儿是美丽的,且天然呈现出本土文化和异国文化结合的清纯的别扭(虽然剧团已经是个杂烩,但毕竟是带有日本特色的杂烩)。不成熟不完善不十全十美不一气呵成,但是自有天真烂漫的无邪和鲜活,那么粗糙那么笨拙,可是生动。就好像上个世纪70年代的美国,一大堆金发碧眼骨瘦如柴毫无生气的模特中出现了一个健康丰腴狂野原始的吉娅,有如平地惊雷,红得毫无悬念。

    ……
  • 说正剧前说逸事。
    Yoshimasa(齋藤吉正)曾说:“如果安蘭不在剧团了的话,那么我待着也没什么意思了。”
    把这句话发给一个朋友看,她第一眼看成了“那么我活着也没有什么意思了。”
    可是yoshimasa,你表达爱的方式就是把《el halcon》做得混乱不堪么?我可以把这个理解为“关心则乱”么?
    好,严肃一点,继续漫长的剧情repo。依然谢谢伊卡的讲解,这一部分因我未能把当初伊卡翻译给我看的台词全部存下来,所以,有些部分只能对照着剧本凭着记忆自己写了。疏漏错误之处请指正,谢谢。

    吉尔达的法属小岛被杰拉德占领。遇到泰利安,杰拉德也变得充满悲剧性。男人常常为了野心和所谓的事业放弃爱情和温情,伊莎贝拉死后沉浸在无限怀念中的杰拉德唯一的愿望就是泰利安可以回到身边助自己一臂之力。他终于等到了自己的儿子,也等来了一场杀戮。
    ……
  • 对yoshimasa来说,有人物就足够了,故事都是次要的,怎么讲故事也是次要的。当我写情节报告时,发现自己也无法结构严谨层次分明地去讲一个故事,只能被动地跟着yoshimasa对他所挑选的情节的拼凑,乱七八糟地讲下来。

    动刀动枪之后,吉尔达只身来找泰利安唇枪舌剑。这个剧在音乐和人物的对应上真有意思,之前说到每次柚子一出来就配《正义与良心》,而每次吉尔达一出现就会配那首“blanche fleur”的音乐,会让观众在音乐和人物之间建立起一种绝对从属关系。

    两人言语交战,见招拆招,很有抗衡感,一看就知道都不是省油的灯(成熟男女的组合实在迷人)。吉尔达为了自己的小岛而来,表明自己对西班牙的憎恶与抵抗态度。泰利安说,英国对她的岛没有兴趣。吉尔达意味深长地一笑,“你是西班牙间谍”。原来吉尔达对泰利安的底细知道得一清二楚。吉尔达明明是过来放话的,但是两人的剑拔弩张中却首次表现出了微妙的惺惺相惜。对话和歌曲的穿插节奏把握很好,但是瞳子怎么看怎么比自己老婆瘦小。不但个头被老婆的发型比下去了,而且就算披了披风穿了那样隆重的戏服看起来还是好小一只。不过我最喜欢的,就是这么袖珍的身材里所蕴含和爆发的巨大能量。结尾处两人分别说了法语和西班牙语,小鸟回头嫣然一笑说“mi mar”的时候很动人。

    ……

  • 泰利安——安蘭 けい(饰)英国海军中佐,西班牙间谍。冷峻睿智,野心勃勃,有异于常人的意志与生命力。
    吉尔达——遠野 あすか(饰)女海盗,法国贵族出身,与西班牙势不两立。
    雷德——柚希 礼音(饰)一身正气的英国商人之子,父亲被害死后放弃法律志向为复仇成为海盗。
    杰拉德——立樹 遥(饰)西班牙间谍,泰利安生父。
    艾德溫——涼 紫央(饰)英国陆军大佐,未婚妻被泰利安夺走。
    佩内洛普——琴 まりえ(饰)英国海军提督之女,艾德溫的未婚妻,爱上泰利安,被他利用,为他所杀。
    布莱克——和 凉華(饰)行事老练、资格老到的独行海盗,帮助雷德复仇。
    西格丽特——南海 まり(饰)泰利安继父的情妇,也是他的第一个女人,工于心计,机关算尽。

    脚本·演出:齋藤吉正

    (翻译部分特别感谢伊卡)


    el halcon。
    西班牙语,鹰。
    第一遍看时暴走,第二遍看时发痴(注意,不是花痴)。为了让所有要看的人起码避免暴走,我要把详细情节写出来。


    其实写这个我很为难,因为很爱,就会很激动;因为激动,就没法冷静讲故事;因为没法冷静讲故事,就容易煽情矫情。我总会忍不住跳出来告诉你,我为什么爱这个剧,爱这个角色。


    很不讨好的剧,主角是十恶不赦的野心家,而且男女主角之间没有爱情。女主角偶尔闪现的粉色情怀也被男主角适时地扼死在摇篮里了。简直像在挑战宝冢传统的观众群,想看天堂,没有;想看王子公主好男好女,也没有。


    可以没有爱情。
    可以没有退路。
    可以很孤独。
    可以很残酷。
    因为野心这样奢侈,执著那样珍贵。
    看这个剧的时候只想问自己一句话:这一生,你是否像渴望生存与死亡一样渴望燃烧过?


    泰利安的一生注定动荡,注定狂风暴雨。不是命运使然,而是他的选择。他不需要安息的灵魂。每次看到最后我都会在内心疯喊,把我的命给你,只要让我的眼睛,看着你驰骋七海七空。


    ……

  • 泰利安中毒者,无可救药。
    我彻底爱上这个男人,这个剧。
    睡前想的是这个角色,睁开眼睛第一个进入意识进入脑海的还是这个角色。
    上一次这样迷恋一个男性角色,还是在05年初看《燃情岁月》的时候。
    如果我有一百次生命,也愿意在他手里死一百次。
    前天凌晨看到最后决斗,泰利安因被雷德刺了一剑而颓然跪倒时,我瞬间泪涌。
    而当他与尼古拉斯在EL HALCON号的爆炸中与船同归于尽时,我瞬间冒出了和DES那位看生舞台的朋友一模一样的想法。
    一个这么好这么好的男人怎么可以死呢?怎么可以死在已经离梦想那么近那么近的地方呢?(喂,你的正义与良心在哪里啊)
    在舞台那一片既代表爆炸场景又象征悲壮的死亡的红光里,我哭得特别凶猛。
    我知道我在悼念什么。

    天啊,我竟这样爱着这个剧。
    我居然这么快就自抽耳光了。

    ……

  • (这是报应么?我被《EL HALCON》,对,没错,自己前一天还狠批的剧搞到彻底睡不着了,还狂飙眼泪。yoshimasa你是不是下蛊了?……)

    泰利安就属于这样一种生命
    你情愿看着他作恶,也不原意他消亡。
    他是你永远没胆释放的恶
    永远没种追逐的执念
    他的生命力让你战栗
    审判着你苍白无力的苟且

    他让我充满这样一种冲动
    想对他说
    我可以给你一切
    只要你能够实现理想
    要血,我给你血
    要命,我给你命

    人生总有实现不了的梦想
    爱不了的人,走不到的地方
    但我们还是要走
    没有退路,也没有终点
    七海七空的意义
    是面向死亡之必然的永生

    这是规则还是魔咒?
    这是中邪还是中毒?

    我看完了第二遍《EL HALCON》
    在接近清晨的冷彻里
    流泪流到乱七八糟
    亢奋得如此悲伤

    我会好好讲这个故事
    用很深的情,很多的爱,很专注的力气
    我会写很长的笔记
    很长很长 

  • 强烈抗议TCA不以东京公演为基础出碟。无法看现场的观众有看到改良版本的权利。一个大剧的公演期差不多有3个月,本身再完美的剧也总会在这段时间里有一个渐渐走向成熟和完善的过程,而作为该剧唯一不受时间限制的影像纪录的DVD怎么可以不以改善版为基础呢?我们为什么只能有一个青涩版作留念呢?伊卡说,东京公演已经改进了很多地方,可惜要看到东千,起码要等一年以上。

    先纠正第一篇里面讲到的橘子问题。伊卡有跟我解释,年少的泰利安确实没有见过橘子,因为英国的气候不适合种橘树,所以在那幅幻想的温馨场景中,杰拉德(立树)摘了一个橘子给小泰利安,他才会一脸从来没有见过橘子的神情。因为真的没见过。

    我一直怀疑,yoshimasa做这个剧的时候,脑子里大概没仔细考虑过别的角色,以至于舞台上大家的表演呈现给我的感觉就是,每个人都很努力地要把属于自己的角色演生动演立体,因为很有可能演出家给的只是一个模糊的概念和轮廓。每个人要做的,就是怎样以自己的特点把这个概念变实在,把轮廓变清晰变具体。yoshimasa所有的力气都给了瞳子的泰利安,以至于连小鸟的吉尔达也成了一个可惜的角色。有着与男主角相抗衡的气势,却没有与他相抗衡的丰富性。当然这是改编的问题。相比泰利安活在这个世上的人生悖论,吉尔达似乎要简单很多(不过也有一部分是被我人为弄简单的,因为我无法通过台词去追究细节)。但是男女主角不对称,两人之间的人伦关系就会寡淡很多,造成的戏剧张力也不大。不像披露目(我为撒动不动就要扯披露目啊……),是两个生命互相靠近、彼此取暖的过程,非常动人。

    为了表现女海盗的狂野泼辣,小鸟那一把压低的嗓子真是好有个性。“声”几乎成了这个剧最大的魅力。而且,演员们自动把人物性格和声音的个性化处理一一对应起来,虽然这种对应难免机械(就好像,谁规定离经叛道的女人一定有一把唱摇滚似的嗓子?)。因为发型的关系,每次小鸟和瞳子一上银桥或者并排站一起,我就老觉得小鸟比瞳子高(寒)。yoshimasa你居然不考虑这么重大的、事关男主角形象的问题。

    这个剧里有爱情么?真的没看到。与其说泰利安和吉尔达是爱情,不如说他俩是革命友情。吉尔达大约是当时那个环境那个时代,唯一可以理解泰利安野心与梦想的女人了。所以,泰利安不会给她甜蜜的爱情、安定的家庭,只会想着要带她去看七海七空,只有她,是能与他并肩站在一起享受和膜拜这种恢宏的。泰利安对吉尔达,敬意大于爱意;而且,在泰利安眼里,吉尔达的性别意义未必那么明显。即便他强暴了她,那也不是一个性别对另一个性别的占有,而是泰利安对自我的征服。在泰利安眼里,吉尔达是内化为另一个强悍而值得尊敬的自己的。他替她夺回小岛,她为他付出生命,这都不是爱情。基本可以鉴定,这是一个生命理想大于人生爱情、向往折腾大于安于现状的剧……

    泰利安也有心爱的女人:他的妈妈。枭雄都是孝子,真是万古不变的编剧逻辑。只有面对自己的妈妈,泰利安的温柔才不那么危险。难怪大家都好羡慕副组长,可以那样心安理得地在瞳子的怀里,同时又在他的心里(我到底应该打男他还是女她啊……)。

    剧里,泰利安有三个女人(妈妈不算,汗。不过以yoshimasa对复杂人伦关系的热爱,硬要算也是可以的),两场床戏。从DVD看来,每场都清正美得叫人失望。当然,第一场跟佩内洛普也就算了,本来也不是重点,虽然我嫌舞台上黑场黑得早了点(你想干嘛……)。佩内洛普这种看起来很骄傲其实很没脑子的女人,本来也绝对不起会入泰利安的眼,且绝不会是那种男人的对手。OOXX也不过是达成目的的手段之一。泰利安对她,是具有绝对控制力的。看到hiro和des在问那句台词,我最早从伊卡那里听来的版本就是,“放下你的淑女矜持,来吧,像一个娼妇,女人只要被拥抱就好”。强暴吉尔达那场床戏,令人很不满足(喂,你到底要看到什么啊)。至少,在被现场观剧的朋友熏陶了这么久以后,起码希望看到东京版那样的生猛。但是无论是演员还是镜头,大家都好清正美。小鸟你为撒挣扎抵抗得那么心不在焉?瞳子你为撒摸得这么小心翼翼?而且,衣服脱到袖口果然卡住,小鸟反应非常敏捷地自己一把掳下。奈落也降太快,其实我最想看到的,是瞳子压到小鸟身上后,小鸟那渐渐环住瞳子的背的双臂。质变,这是质变。

    呃……2先写到这里吧。